Uno de ellos es la amistad de la cerámica y la escultura con la arquitectura, porque hoy, Adán Paredes entiende que nadie conoce tan bien los secretos de los espacios como la tierra, que ampara, contiene y nutre como útero materno.
En el principio, el barro milenario ya habitaba en Adán y, al hundir sus manos infantiles en la tierra se reconoció como su hijo; luego, como todo niño, abandonó el paraíso envuelto en el olvido y el deseo de retornar. Al crecer, Adán Paredes cavó hondo en busca de sus orígenes, se hizo arqueólogo en el camino, miró el rostro de antiguos dioses de arcilla y de ellos recibió el soplo divino, la inspiración para explorar los sitos arcanos de su propio ser y descubrir un universo, rico y virgen, a la espera de un lenguaje que lo moldeara.
Atravesó por el conocimiento del agua, la tierra, el aire y el fuego para hacer suyas las técnicas de la cerámica, cada elemento fue su maestro: el primero le mostró la tenacidad, el segundo la paciencia, el tercero la fuerza que emana del corazón, y el último el poder transformador de la mente. Así, Adán comenzó a dar forma a su mundo interno que emergió con la vastedad del océano, la intimidad del náufrago y la colectividad de mil rituales, en piezas que tocan y son tocadas para conversar con lo sensible.
Más de treinta años han transcurrido desde que Adán Paredes comenzó a develar la memoria en busca de su paraíso, dejó tiempo atrás el asfalto estéril de la Ciudad de México para afincarse y echar raíces en la rica tierra oaxaqueña donde día a día nuevos hallazgos continúan emergiendo a la superficie.
Comprende también que arquitectos y escultores, al delimitar los contornos internos y externos de sus obras, emulan a la madre primigenia, y buscan alimentar con luz, aire, temperatura, formas y sonido a quienes conviven con ellas. Por ello, en los últimos años ha entablado un estrecho diálogo con arquitectos como Legorreta + Legorreta, Claudia López Duplan, entre otros, colaboraciones que se han materializado en espacios simbólicos que arropan a sus habitantes y les recuerda su esencia cálida y humana.
Un descubrimiento reciente, que procede de lo más recóndito de su historia, es la fraterna relación entre la cerámica y la gastronomía, herederas ambas de la más añeja alquimia del planeta. La una y la otra se gestan en pacientes procesos de mezclas, combinaciones y sublimaciones que se cuecen a fuego lento o a altas temperaturas, para obtener, más que un producto, el germen de una comunión transformadora.
Con esta idea, el maestro Paredes participó en la creación de prestigiosos restaurantes, dotándolos con muros y murales que brindan espacios propiciatorios para la experiencia ritual del comer. Esta veta creativa no se detuvo ahí, sino que se metió hasta la cocina donde se enriqueció y llenó de sabor.
Actualmente Adán Paredes colabora con grandes chefs nacionales e internacionales, junto a ellos elabora conceptos culinarios en los que los gastrónomos se ocupan del contenido y él del continente, vajillas que se hermanan con los alimentos y conforman una ofrenda destinada a los sentidos de los comensales.
Como buen arqueólogo, Adán Paredes sabe que un encuentro lleva a otro, y la exploración gastronómica lo ha traído hasta nuestro estado, donde la cultura del desierto y los pasos de los andantes, del pasado y presente, lo han conducido a reconstruir las ruinas de un antiguo naufragio y a tender un puente entre Oaxaca y Sonora, cuyo punto de arranque será la exposición “Anhelos extraviados, náufragos en el desierto”, que tendrá lugar en el Museo de Arte de Sonora (MUSAS) en febrero de 2017.
Adán Paredes
Adán Paredes
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